Retro News | Marzo 4

Un día en el mundo de la música...

• 1525 nace Antonio Vivaldi, compositor italiano. Antonio Lucio Vivaldi (Venecia, 4 de marzo de 1678 - Viena, 28 de julio de 1741), más conocido como Antonio Vivaldi, fue un compositor y músico del Barroco tardío. Se trata de una de las figuras más relevantes de la historia de la música. Su maestría se refleja en haber cimentado el género del concierto, el más importante de su época.

Era apodado il prete rosso ("el cura pelirrojo") por ser sacerdote (católico) y pelirrojo. Compuso unas 770 obras, entre las cuales se cuentan 477 conciertos y 46 óperas. Es especialmente conocido, a nivel popular, por ser el autor de la serie de conciertos para violín y orquesta Las cuatro estaciones. Esta obra, que forma parte del ciclo de su opus 8 "Il cimento dell'armonia e dell'inventione", tiene una importancia capital por suponer la ruptura del paradigma del Concierto Soli, establecido por el mismo Vivaldi. Hasta entonces, el Concierto Soli era un concierto en el que el instrumento solista llevaba todo el peso de la melodía y la composición, y el resto de la orquesta se limitaba a ejercer el acompañamiento según las reglas de la armonía.

Sin embargo, Las cuatro estaciones son unos conciertos para violín en los que la orquesta no actúa como mero fondo de acompañamiento, sino como un relieve: no se limita a acompañar al solista, sino que ayuda al desarrollo de la obra. Esto influirá posteriormente en los conciertos de Händel y, sobre todo, de Bach, ya que éste estudiaría asiduamente los conciertos de Vivaldi, y sería a partir de las innovaciones originales de Vivaldi que Bach perfeccionaría el concepto de concierto. De esta manera, con la forma musical de los Concerto Soli se lograría definir de manera definitiva lo que podría llamarse el concierto para instrumento solista moderno, estableciéndose un equilibrio perfecto entre solista y orquesta, sin que el concierto llegue al extremo de tener que ser considerado un Concerto Grosso, en el se establece un diálogo entre orquesta y solistas de manera que los papeles de solista y acompañante se intercambian entre un pequeño grupo de instrumentos (el concertino, a veces un único instrumento) que actúa usualmente de solista, y la orquesta (el ripieno). Llegar a este punto, sin embargo, fue un proceso que condujo de Arcangello Corelli y Giuseppe Torelli a los ciclos donde podría decirse Vivaldi experimenta con este género instrumental. Cabe destacar por ejemplo el ciclo del Opus 3, donde se percibe un gran dominio en su concepto de concerto grosso y concerto con soli, donde los más conocidos son el Opus 3 N6 en la menor y el Opus3 N11 en re menor, donde se presenta un maravilloso ejemplo de fuga a cuatro voces (2 violines, viola, violonchelo y continuo). Así, Las cuatro estaciones representan el Concerto Soli perfecto, a tal grado que influye notablemente la música de Johann Sebastian Bach, y ésta inexorablemente en Haydn; y Haydn, a su vez, al convertirse en maestro de, entre otros, Beethoven, extiende la influencia de Vivaldi a más músicos sin que, probablemente, hubieran conocido la obra de Vivaldi.

• 1925 nace Paul Mauriat, director de orquesta francés. Mauriat se especializó en realizar arreglos orquestales de música popular. Se dio a conocer con el arreglo de “El amor es triste” (L’Amour est bleu) del compositor francés Adré Popp. Fue la No. 1 durante cinco semanas en 1968 en las carteleras de Estados Unidos.

Mauriat nació y creció en Marsella y comenzó con su propia banda durante la Segunda Guerra Mundial. En la década de 1950 se convirtió en director musical de por lo menos dos conocidos cantantes franceses, Charles Aznavour y Maurice Chevalier, a quienes acompañó en diversas giras.

En 1958 grabó su primer EP, previo a en 1959 firmar contrato con la compañía Bel-Air. En 1965 inició una relación comercial con el sello Phillips, donde realizó la mayor parte de sus grabaciones y estuvo vinculado a ella hasta 1993.

En 1998 realizó su última actuación al frente de su orquesta, la cual siguió actuando.
Para los aficionados a la radio, merece la pena mencionar que la sintonía de inicio del veterano programa de Radio 3 Flor de Pasión es un tema de Serge Gainsbourg grabado para por Paul Mauriat, “Attends ou va-ten”. En la actualidad su música se encuentra en la programación de Radio 620 (de México) en el programa El catálogo de la música que llegó para quedarse. En Guatemala, en la programación de Retro Hits Classic Radio, también están incluidos los más consagrados arreglos de este director.

• Discografìa:
  

  Paris by Night (1961) Plays Standards (1963) Paul Mauriat Joue pour les Enfants (1963) Album No 1 (1965) Russie De Toujours (1965) Album No 2 (1965) Album No 3 (1966) Prestige de Paris (1966) Album No 4 (1966) Bang, Bang (1966) Prevailing Airs (1967) Gone is Love (1967) Doing My Thing (1967) More Mauriat (1967) Mauriat Magic (1967) Album No 5 (1967) Noëls (1967) Album No 6 (1967) Love Is Blue (1968) Viva Mauriat (1968) Mauriat Slows (1968) Rain and Tears (1968) Cent Mille Chansons (1968) Rhythm and Blues (1968) Je T'aime...Moi Non Plus (1969) Un Jour, Un Enfant (1969) Vole, Vole, Farandole (1969) Paul Mauriat Joue Chopin (1970) C'est La Vie... Lily (1970) Gone is Love (1970) Comme J'ai Toujours Envie D'aimer (1970) Paloma Embriagada (1970) Un Banc, Un Arbre, Une Rue (1971) Mamy Blue (1971) Penelope (1971) El Cóndor Pasa (1971) Tombe La Neige (1971) Apres Toi (1972) L'Avventura (1972) Last Summer Day (1972) Paul Mauriat Joue Les Beatles (1972)

  Le Lac Majeur (1972) Forever and Ever (1973) Nous Irons à Vérone (1973) Last Tango In Paris (1973) Good bye, My Love, Good bye (1973) White Christmas (1973) Viens ce Soir (1974) Retalhos de Cetim (1974) Je Pense à Toi (1974) Le Premier Pas (1974) I Won't Last a Day Without You (1974) Have You Never Been Mellow? (1974) L'Été Indien (1975) Entre Dos Aguas (1975) The Best of Paul Mauriat - 10 Years with Philips (1975) From Souvenirs to Souvenirs (1975) Lili Marlene (1975) Stereo Spectacular (1975) Love Sounds Journey (1976) Michelle (1976) Love Is Still Blue (1976) Il Était une Fois... Nous Deux (1976) Chanson D'amour (1977) C'est La Vie (1977) Hymne à l'Amour (1977) Brasil Exclusivamente (1977) L'Oiseau et l'Enfant (1977) Overseas Call (1978) Dans les Yeux d'Émilie (1978) Brasil Exclusivamente Vol.2 (1978) Too Much Heaven (1979) Nous (1979) Copacabana (1979) Aerosong (1980) Chromatic (1980) Brasil Exclusivamente Vol.3 (1980) Reality (1981) Roma dalla Finestra (1981) Pour Le Plaisir (1981) Je n'Pourrais Jamais t'Oublier (1981)

  Tout Pour Le Musique (1982) Magic (1982) I Love Breeze (1982) Descendant Of The Dragon (1982) Wild Spring (1983) Summer Has Flown (1983) Olive Tree (1984) Piano Ballade (1984) The Seven Seas (1984) Chromatic (1984) Transparence (1985) The Best of Paul Mauriat 2 - 20 Years with Philips (1985) Classics In The Air (1985) Windy (1986) Classics In The Air 2 (1986) Song For Taipei (1986) Classics In The Air 3 (1987) Nagekidori (1987) Best Of France (1988) The Paul Mauriat Story (1988) Serenade (1989) Iberia (1989) Remember (1990) You Don't Know Me (1990) Gold Concert (1990) Retrospective (1991) Nostal Jazz (1991) Emotions (1993) The Color Of The Lovers (1994) Now And Then (1994) Soundtracks (1995) Quartet For Kobe (1995) Escapades (1996) Cri D'amour (1996) 30th Anniversary Concert (1996) Romantic (1997) Sayonara Concert (1998) I Will Follow Him (2000) All The Best (2003, In China) Blooming Hits (2006, Universal Music Enterprises, a Division of UMG Recordings, Inc., Santa Monica, CA) Paul Mauriat Boxsets Vol 3 & 4 (2007, Universal Music, Japan)

  Fuente: Wikipedia, youtube y otras.